Lynda Bruce is a painter and storyteller living in the Eastern Townships of Quebec, where she has been painting for over 40 years. Her work celebrates light and the vital energy of nature, with a poetic, dreamlike quality inspired by landscapes and the natural world. For her, painting is a way of listening—to the world, to herself, and to the quiet stories that light and landscape carry—not to reproduce what she sees, but to make visible what she feels. A recipient of the Elizabeth Greenshields Foundation grant, her work is found in public and private collections including the Musée National des Beaux-Arts du Québec, the Royal Bank, Pratt & Whitney Canada, and Les Caisses Desjardins.
____________________________________________________________________________________
Lynda Bruce est peintre et conteuse, installée dans les Cantons-de-l’Est du Québec, où elle peint depuis plus de quarante ans. Son œuvre célèbre la lumière et l’énergie vitale de la nature, avec une qualité poétique et onirique inspirée par les paysages et le monde naturel. Pour elle, peindre est une façon d’écouter — le monde, elle-même, et les histoires silencieuses que portent la lumière et le paysage — non pas pour reproduire ce qu’elle voit, mais pour rendre visible ce qu’elle ressent. Lauréate d’une bourse de la Elizabeth Greenshields Foundation, elle compte parmi ses collections publiques et privées le Musée national des beaux-arts du Québec, la Banque Royale, Pratt & Whitney Canada et les Caisses Desjardins.
Statement
For over four decades, I have explored the interplay of light, colour, and movement through painting. My work is rooted in a deep fascination with the natural world—its rhythms, energies, and silent transformations. The shimmer of the river, the slant of light through trees, the alchemy of seasons—my paintings aim to capture the intangible: a sensation, a presence, a moment suspended in time.
Trained in studio arts at John Abbott College, Concordia University and at the Banff Centre’s Young Artists Residency Program, I work primarily in oils, layering translucent colour to create depth and luminosity. Each painting begins with attentive observation but unfolds through gesture, memory, and improvisation.
My creative path has been shaped by decades of studio practice. Painting is, for me, a way of listening—to the world, to myself, and to the quiet stories that light and landscape carry. To paint is to dance with the vital energy that animates all things… not to reproduce what I see, but to make visible what I feel.
___________________________________________________________________________________________
Déclaration d’artiste — Lynda M. Bruce
Depuis plus de quarante ans, j’explore, par la peinture, l’interaction entre la lumière, la couleur et le mouvement. Mon travail est enraciné dans une profonde fascination pour le monde naturel — ses rythmes, ses énergies et ses transformations silencieuses. L’éclat d’une rivière, l’inclinaison de la lumière à travers les arbres, l’alchimie des saisons — mes toiles cherchent à saisir l’intangible : une sensation, une présence, un moment suspendu dans le temps.
Formée en arts plastiques au Collège John Abbott, à l’Université Concordia et au programme de résidence pour jeunes artistes du Banff Centre, je travaille principalement à l’huile, en superposant des couches translucides de couleur pour créer profondeur et luminosité. Chaque peinture commence par une observation attentive, mais se déploie ensuite à travers le geste, la mémoire et l’improvisation.
Mon parcours créatif s’est façonné au fil de décennies de pratique en atelier. Peindre est, pour moi, une façon d’écouter — le monde, moi-même, et les histoires silencieuses que portent la lumière et le paysage. Peindre, c’est danser avec l’énergie vitale qui anime toutes choses… non pas pour reproduire ce que je vois, mais pour rendre visible ce que je ressens.