"Laberinto: Mitos y Transformaciones" by Leonora Carrington

En "Laberinto", nos adentramos en un universo onírico y fascinante donde lo mítico y lo cotidiano se entrelazan de la mano de Leonora Carrington, una de las figuras más emblemáticas del surrealismo. A través de tres litografías: “Y entonces vimos a la hija del minotauro”, “Nine, nine, nine” y “La silla”, celebramos el imaginario personal e inagotable de la artista. Leonora Carrington no solo representó una ruptura con las convenciones artísticas y sociales de su época, sino que construyó un lenguaje visual propio, lleno de símbolos, criaturas híbridas y escenarios que invitan a la introspección. Estas piezas nos transportan a un laberinto metafórico en el que los arquetipos del mito —la bestia, lo sagrado, la transformación— se resignifican en narrativas poéticas y subversivas. “Y entonces vimos a la hija del minotauro” nos enfrenta con lo ancestral y lo mitológico; una escena que sugiere tanto la herencia como la liberación del monstruo interno, representado en la descendencia del Minotauro. “Nine, nine, nine” nos conduce a un espacio casi ritual, donde las repeticiones numéricas y los elementos enigmáticos evocan un tiempo cíclico y mágico. Aquí, los personajes de Carrington se presentan como guardianes o viajeros de un plano intangible. “La silla”, por otro lado, se erige como un objeto símbolo de transformación. Lo cotidiano se vuelve extraordinario, y la silla, aparentemente banal, esconde un portal hacia lo desconocido, lo invisible pero siempre presente. Esta exposición es un recorrido por el imaginario transformador de Carrington, donde la mirada del espectador se vuelve clave para descifrar sus ecos y reinterpretar los significados del laberinto: una invitación a perderse para encontrarse en cada imagen.