Âmes errantes (Hồn Xiêu) / Port Maritime (Cảng Biển), 2021

(English below)

[FR] Dans Hồn Xiêu (Âmes errantes), Nguyễn Duy Mạnh transforme les objets en céramique en fragments semblables à des peaux, suspendus entre corps et absence. L’assiette s’affaisse vers l’intérieur, sa forme se déforme et se plie comme si elle avait été ramollie, puis figée dans cet état de déformation. Ses bords ondulent comme une chair étirée, tandis que des incisions à sa surface révèlent des couches rougeâtres, à vif, sous l’émail bleu et blanc.

Les motifs décoratifs, inspirés des céramiques de Chu Đậu, ne structurent plus l’objet mais agissent comme une peau déplacée, froissée et partiellement détachée. Accrochées au mur, ces œuvres évoquent des peaux écorchées, qui ne contiennent plus mais exposent.

Ces fragments suspendus incarnent la part légère de l’« esprit », le « hồn », qui s’élève et se détache du corps. Cette instabilité visuelle traduit un état de désorientation, où la forme se dissout et l’identité se relâche, ne laissant qu’une membrane fragile de mémoire, suspendue entre présence et disparition.

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[EN] In Hồn Xiêu (Wandering Souls), Nguyễn Duy Mạnh transforms ceramic vessels into skin-like remnants, suspended between body and absence. The plate collapses inward, its form warped and folded as if softened, then frozen in a state of deformation. Its edges ripple like stretched flesh, while cuts across the surface expose raw, reddish layers beneath the blue-and-white glaze.

The decorative motifs, inspired by Chu Đậu ceramics, no longer hold structure but behave like a displaced skin, wrinkled and partially detached. Mounted on the wall, these works resemble flayed hides, no longer containing but exposing.

These suspended fragments embody the lighter part of the "spirit", the "hồn", which rises and detaches from the body. This visual instability reflects a state of disorientation, where form dissolves and identity loosens, leaving behind a fragile membrane of memory, suspended between presence and disappearance.