🇺🇸 Originally from Brazil, Suzanna holds a Bachelor's degree in Communications and worked as a copywriter in the advertising industry for ten years before shifting careers in 2001, when she moved to New York City to pursue her lifelong interest in painting. There, she was accepted at the New York Studio School as a full-time student, a program she complemented with numerous classes at different schools, curating her own education and thriving on the city’s intense creative energy. She returned to Brazil two years later and devoted herself to painting full time. In 2016, she was accepted into a workshop with renowned painter Alex Kanevsky and crowdfunded her way to Madrid, where the classes took place. This experience became a vital part of her artistic formation. Two years later she relocated to the U.S. with her small family, settling in Connecticut. Throughout the years, Suzanna has consistently shown her paintings in various group and solo shows in Rio de Janeiro, São Paulo, Connecticut, and New York. Her work hangs in multiple collections around the world.Â
🇧🇷 Formada em Comunicação, Suzanna trabalhou como redatora publicitária durante dez anos antes de se mudar para Nova Iorque para estudar pintura em 2001. Lá, foi aceita na New York Studio School em tempo integral, um programa que complementou com inúmeras aulas em diferentes escolas, desenhando seu próprio currÃculo a partir da efervescência de opções que a cidade oferece. Retornou ao Brasil dois anos depois e se dedicou à pintura em tempo integral. Em 2016, foi aceita em um workshop com o renomado pintor Alex Kanevsky e viabilizou sua viagem para Madri, onde as aulas ocorreram, através de um projeto de financiamento coletivo. Essa experiência se tornou uma parte vital de sua formação artÃstica. Dois anos depois, mudou-se para os EUA novamente, agora com sua pequena famÃlia, estabelecendo-se em Connecticut. Ao longo dos anos, Suzanna vem expondo suas pinturas em mostras coletivas e individuais no Rio de Janeiro, São Paulo, Connecticut e Nova Iorque. Seu trabalho faz parte de diversas coleções ao redor do mundo.
Statement
🇺🇸 My paintings tell the stories of an imaginary tribe of women, deeply intertwined with their land. They embody ancestors, archetypes and mythological figures that flow on a subtly altered frequency. In their world, animals are kin and guardians, and what we refer to as magic is simply their everyday life.
The imagery in my paintings comes to me as if channeled from a land that actually exists and where I find a familiar sense of quietness and protection. Since I was a child, I have felt watched and held by a benign motherly presence every time I entered the forest, which was often, as I was born and raised in Brazil. The canvas reflects these inner landscapes, which are initially blurry, but become more vivid as I work. Memory, identity and connection are hidden in plain sight and painting has became a constant quest for clarity.
I usually work with oil paint on large canvases, grounded on the tradition of figurative painting and evolving in the direction of the disruptive realism I am trying to achieve. I often overlap scenes that are painted from observation with visions that hide just behind the veil of reality: this juxtaposition delivers a kind of truth that feels more real to me than reality alone ever did.Â
🇧🇷 Minhas pinturas contam a história de uma tribo imaginária de mulheres, vivendo de forma profundamente entrelaçada com a terra que habitam. Elas são ancestrais, arquétipos e figuras mitológicas que fluem em uma frequência sutilmente alterada: animais são familiares e guardiões, e o que para nós seria considerado magia, para elas é uma parte natural da vida cotidiana.
As imagens em minhas pinturas chegam até mim como se canalizadas de uma terra que realmente existe e onde encontro uma sensação familiar de quietude e proteção. Desde criança, sempre me senti observada e acolhida por uma presença benigna maternal toda vez que entrava na floresta, o que era frequente. A tela reflete essas paisagens interiores que inicialmente são turvas, mas se tornam mais nÃtidas à medida que trabalho. Memória, identidade e conexão se escondem em plena luz do dia: a pintura se tornou uma busca constante por definição.
Eu pinto com tinta a óleo em telas grandes, ancorada na tradição da pintura figurativa e evoluindo na direção do realismo disruptivo que procuro alcançar. Frequentemente sobreponho cenas pintadas a partir da observação com visões que se escondem por atrás do véu da realidade: essa justaposição revela um mundo mais verdadeiro do que aquele que a realidade, sozinha, procura nos mostrar, mas não dá conta.