Stivaletta, Mabel Rosario
Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Buenos Aires
Mabel Rosario Stivaletta es una artista boquense que explora su entorno natural, cultural y emocional desde una mirada sensible, territorial y contemporánea.
Message
Nació en Sarandí (Pcia. Buenos Aires) el 5 de septiembre de 1954. Transcurrió su niñez y adolescencia en el barrio de la Boca, donde actualmente vive y tiene su taller de pintura. Egresó de las escuelas de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón. Concurrió a talleres de pintura de la Cárcova, la Universidad popular de la Boca, Gente de arte de avellaneda, M.E.E.B.A. Grupo Boedo; encuentros del Proyecto Venus entre otros. Perfeccionó su pintura realizando seminarios con los maestros Aníbal Carreño, Luis Felipe Noe y Miguel Ángel Vidal.
Desde el año 1980 participa sin interrupción en convocatorias de pintura y dibujo al aire libre viajando asiduamente a los encuentros de pintura organizados a lo largo del territorio nacional. Su obra ha sido reconocida con una gran cantidad de premios y menciones.
Su trabajo es ecléctico pudiendo abordar y conjugar el paisaje exterior con la expresión emocional interna, sus pinturas pueden leerse como una visión espiritualizada del paisaje, frecuentemente producida con una paleta de colores vibrantes que recuerdan a los fauves y una gestualidad ligada al expresionismo.
Ha realizado numerosas muestras de forma individual y una profusa participación en exposiciones colectivas. Poseen obras suyas el museo “Terry” e “Irureta” de Jujuy, el museo Casa del Faro “Quequén Cultura” de Nicasio Diaz Llanos, la escuela de Bellas artes Manuel Belgrano, Municipalidades del Interior del país, coleccionistas particulares y destacadas figuras del ambiente artístico.
Actualmente dicta clases en su taller particular, desarrolla su obra en su estudio y al plain air.
Statement
"Mi obra nace del cruce entre una formación clásica y una práctica en constante transformación. Trabajo desde el territorio que habito, donde el paisaje, la memoria y la experiencia emocional se entrelazan tanto en el taller como en la pintura al aire libre.
A través del gesto y el color, traduzco el entorno natural y cultural en una experiencia sensible y espiritualizada. Mi pintura se construye entre la observación y la expresión, buscando que lo visible se vuelva emoción, presencia y ritmo.
Desde una trayectoria sostenida, concibo la pintura como un espacio de exploración permanente, donde el oficio se expande y se reinventa desde una mirada contemporánea."