Born in 1978, I currently live in Toulon.
I've lived near the sea since childhood, which is where my love of diving began. In 2000, I became a diving instructor and spent several years exploring the world's oceans. There, I discovered a variety of patterns, textures, and shapes that would become the source of my graphic inspiration.
In 2008, I turned to teaching young children. During those years, I immersed myself in children's literature. My interest in illustration grew, and starting in 2018, I began collaborating with companies and festivals on various communication projects. My drawing practice thus took a professional turn. But my project quickly evolved, and I decided to dedicate my time to my own creations. I am starting to make them known through exhibitions such as in Arles in 2022 at L’atelier Alonso or in Marseille, during the 2023 Drawing Season, in the Béatrice Soulié gallery.
Residencies (French Institute - Saint-Louis, Senegal; Lighthouse House - Wrac'h Island) provide me with the opportunity to develop my practice by enriching it with new artistic and cultural references and expanding my visual vocabulary
My drawings were recently exhibited at the Issy Biennale (Issy-les-Moulineaux, September-November 2025) and at the Saffca Fall Salon in Brussels (November 2025). I am preparing a solo exhibition in 2026, which will be held at the Saint-Cyprien Museum of Collections.
FR
Née en 1978, je réside actuellement à Toulon.
Je vis à proximité de la mer depuis l’enfance. De là est né mon goût pour la plongée. En 2000, je deviens monitrice de plongée et je pars à la rencontre des différentes mers du monde pendant plusieurs années. J’y découvre une variété de motifs, de textures et de formes qui deviendront la source de mes références graphiques.
Je me tourne en 2008 vers l’enseignement auprès de jeunes enfants. Durant ces années, je m’immerge dans la littérature jeunesse. Mon intérêt pour l’illustration se développe et à partir de 2018, je collabore avec des entreprises et festivals pour différents projets de communication. Ma pratique du dessin prend ainsi une tournure professionnelle. Mais mon projet va rapidement s’affiner et c’est à mes propres créations que je décide de consacrer mon temps. Je commence à les faire connaître au travers d’expositions comme à Arles en 2022 à L’atelier Alonso ou encore à Marseille, lors de la Saison du dessin 2023, dans la galerie Béatrice Soulié.
Des temps de résidence (Institut français - Saint-Louis du Sénégal, Maison du phare - île Wrac’h) me donnent l’occasion de faire évoluer ma pratique en l’enrichissant de nouvelles références artistiques et culturelles et en élargissant mon vocabulaire plastique.
Mes dessins ont été présentés dernièrement à la Biennale d’Issy (Issy-les-Moulineaux, sept.-nov. 2025) et à Bruxelles au Saffca Fall Salon (novembre 2025). Je prépare une exposition personnelle en 2026 qui se tiendra au musée des Collections de Saint-Cyprien.
Statement
My artistic research questions our presence in the world. In this reflection on the essence of life, nature serves as my guide—particularly the sea, experienced and felt through scuba diving and swimming. By attuning myself to its energy, by seeking to capture its harmony through drawing and painting, I journey into the mystery of existence.
Nourished by Chinese aesthetic thought, by the landscape writings of François Jullien and Jean-Marc Besse, and inspired by artists seeking to represent the elusive, such as Roman Opalka, I ground my work in philosophical reflection. The dialogue between complex motifs and minimalist compositions, the attention paid to voids and solids, and the immersion in an often monochrome universe allow me to move toward the essential.
Tracing, covering, making appear and disappear: through meticulous gestures and a quest for balance, I wish to offer a sensitive experience to the public and make them feel the silent part of life, the evanescence of the moment.
FR
Ma recherche artistique questionne notre présence au monde. Dans cette réflexion sur ce qui fait l’essence de la vie, la nature est prise comme guide - particulièrement la mer, vécue et ressentie par la pratique de la plongée sous-marine et de la nage. En me mettant au diapason de son énergie, en cherchant à rendre son harmonie par le dessin et la peinture, je chemine dans le mystère de l’existence.
Nourrie par la pensée esthétique chinoise, par les propos sur le paysage de François Jullien et Jean-Marc Besse et inspirée par des artistes à la recherche d’une représentation de l’insaisissable tel que Roman Opalka, j'ancre mon travail dans une réflexion philosophique. Le dialogue entre motifs complexes et minimalisme des compositions, l’attention portée aux vides et aux pleins, la plongée dans un univers souvent monochrome me permettent ainsi d’avancer vers l’essentiel.
Tracer, recouvrir, faire apparaître et disparaître : par des gestes minutieux et une quête d’équilibre, je souhaite offrir une expérience sensible au public et faire ressentir la part silencieuse de la vie, l’évanescence de l’instant.
@ADAGP, Paris, 2025