The Pink Chapel

The decadent Rococo characteristics
of Yvette Mayorga’s work radiates a
superficial innocence. Her DIY aesthetic
encourages spectators to scrutinize
their complacency in fulfilling the
myth of the “American Dream.” Her
approach exposes a reality in which
the capitalist tendencies of buen gusto
(good taste), derived from 19th century
Mexican classist appropriations of
high French culture, are intercepted
by reminders of failed dreams.
In Pink Chapel, Mayorga creates an
offering to El Santo Niño de Atocha.
During her Las Cruces residency,
Mayorga visited the saint’s sanctuary
in Chimayo, NM, completing a personal
pilgrimage that began twenty years
ago at the Santuario del Santo Niño
de Atocha de Plateros in Mexico.
Utilizing techniques her mother used
to decorate department store baked
goods and cakes in the 1970s, Mayorga
addresses devotion as a binational and
inter-generational process. The Pink
Chapel recalls the pink quarry stone
of the Spanish colonial architecture of
her family home in Zacatecas. Mayorga
breaks from childhood memories of
visiting Mexico’s churrigueresque
churches by mirroring her mother’s
labor, simultaneously critiquing
overconsumption and disrupting the
colonial legacies of art history in Mexico.

Las características del rococó
decadente de la obra de Yvette Mayorga
irradian una inocencia superficial.
Su estética DIY (Hazlo Tu Mismo)
anima a los espectadores a escudriñar
su complacencia al cumplir el mito
del “sueño americano”. Su enfoque
expone una realidad en la que las
tendencias capitalistas del “buen
gusto,” derivadas de las apropiaciones
clasistas mexicanas del siglo XIX de la
alta cultura francesa, son interceptadas
por recordatorios de sueños fallidos.
En Capilla Rosa (Pink Chapel), Mayorga
crea una ofrenda al Santo Niño de
Atocha. Durante su residencia en Las
Cruces, Mayorga visitó el santuario del
santo en Chimayo, NM, completando una
peregrinación personal que comenzó
hace veinte años en el Santuario de este
mismo en Plateros México. Utilizando
técnicas que su madre usaba para
decorar productos horneados en
tiendas departamentales y de pasteles
en la década de los 70s, Mayorga
aborda la devoción como un proceso
binacional e intergeneracional. Capilla
Rosa recuerda la cantera rosa de la
arquitectura colonial de Zacatecas,
de donde es su familia. Mayorga rompe
con sus recuerdos infancia de visitar
las iglesias churriguerescas de México
al enfocarse el trabajo de su madre,
al mismo tiempo que critica el consumo
excesivo y altera los legados coloniales
de la historia del arte en México.